寒潮来袭，昨天晚间的天津仅有-6℃。但在天津中华剧院，热烈的叫好声却不断响起——由德云社班主郭德纲，携手天津河北梆子剧院小百花剧团，演绎了一场失传百年的传统剧目《红书宝剑》。

　　“以前大伙儿老跟我开玩笑说我唱戏是梆子的味儿，其实算了算，我得够35年往上没唱过梆子了。”演出前，郭德纲告诉记者说，这次应天津市河北梆子剧院小百花剧团邀请，带着自己的徒弟，和天津的名家王少华、陈婷等，给大家演了这么一出结局大团圆的河北梆子剧目。郭德纲也向《今晚报》的读者送上新春祝福：“未出正月还是年，祝咱们市民读者戏迷朋友们——诸事顺遂。”

　　一直有情怀

　　相声不景气时先唱的梆子

　　好——

　　开场一刻钟左右，郭德纲扮演的老院公海世荣一出场，整个中华剧院里，响亮的碰头好就点燃了本场演出的气氛。

　　近年来，郭德纲带领的德云社、麒麟剧社，频频在戏曲领域亮相，引发了相当大的关注，毋庸置疑的是，在其影响下，关注戏曲的人越来越多。在天津的舞台上，郭德纲更多的是带来了京剧、评剧的演出。一直以来，也有对郭德纲声腔的各种评论，采访中，用郭德纲自己的话来说，“以前大伙儿老跟我开玩笑说我唱戏是梆子的味儿。”他自己计算了一下，大约有超过35年没有唱过梆子了。

　　“其实对河北梆子我是有情怀的。80年代末的时候说相声不挣钱，然后就想着干点别的。离我们最近就是唱戏。”在采访中，他告诉记者，当时是在红桥俱乐部跟着老艺人们一起，“我当时才十几岁，老艺人们都有七八十岁了。”一边唱一边学，后来是通过梆子又唱评剧又唱京剧。曾经有一阵，从老生、小生一直演到大花脸、小花脸，甚至还有彩旦。他还记得一次在农村演出，就在村里的露天戏台，当时演得相当卖力气，“台上甩腔、翻跟头，只要台下观众叫好，剧团工作人员就给记上一笔，演员加五毛钱。”

　　那后来为什么不唱了呢？“因为梆子太难了，从小接触这么多演员，这么多的剧目，其实最难的最严谨的就是河北梆子。”郭德纲回答道。

　　计划百出梆子老戏

　　“郭氏本”预计七百左右

　　“梆子的剧目相当多，包括京剧《四郎探母》这些传统老戏，最早都是从梆子移植过来的。”对于这次选择《红书宝剑》，郭德纲解释说，之前和包括河北梆子名家王少华等老师的聊天中，就想到要把老戏翻腾出来，《红书宝剑》在中国戏剧史上有好多剧种都唱，秦腔、山西梆子、汉剧、潮剧、越调等各大剧种有各自版本、改编版，“河北梆子当年也有，但是因为种种原因，几乎有上百年没人唱了。角色齐全、故事情节完整，是老百姓喜闻乐见的大团圆结局，足够一‘卖’。我们就选择拿这出戏打头。”

　　河北梆子是中国戏曲梆子腔系的一个支派，天津的河北梆子又被称为卫梆子，有着浓郁的津派文化特色。唱腔是以高亢激越与低回婉转相结合，表现出慷慨悲壮。天生一副好嗓子的郭德纲，气息控制自如，在剧中很好地发挥出河北梆子唱腔这一表演效果，“我的角色，既简单又复杂，没有多大段的唱，但是在‘人情’上‘下工夫’，能让观众看完后和你一起较劲，一块儿起鸡皮疙瘩。”

　　剧中的海世荣一角，颇有《赵氏孤儿》中的程婴、公孙杵臼，《一捧雪》中的莫成的意思。郭德纲说，一方面说所谓“义仆”有局限性，但发生在身上的抗争，却是老百姓向往正义的朴实情感。

　　本次的大合作版河北梆子《红书宝剑》，标以“郭德纲传本”。此前，包括京剧剧目，都打上了“郭氏秘本”烙印。天津评剧院曾昭娟院长就曾说过，郭德纲手里有好几百个老本子。

　　“具体多少还没统计过。”前些日子，麒麟剧社开会时说，要弄一些郭德纲能唱的京剧剧目，“大概有个三四百出。”评剧的数量也是差不多，梆子大该100多出，“接下来的计划有河北梆子《玉虎坠》，我们的计划就是先拿出100出梆子老剧目来。”郭德纲一再表示，祖师爷、老前辈们留下的东西太多了，“我们现在跟前辈比那简直太惭愧了。”

　　未出正月还是年

　　手写祝福致读者戏迷

　　在不久前播出的天津卫视戏曲春晚上，郭德纲唱了一出《天官赐福》，立刻成为热门话题——身穿的天官蟒，不是郭氏创新，原型是川剧的“天官衣”。

　　“我看到了网上热心朋友的讨论。”郭德纲说，其实很多行头、包括切末（道具）其实都是参照过去升平署（清代掌管宫廷戏曲演出活动的机构）的资料进行复制的，“这就是越讲究越不嫌讲究。”

　　说到这里郭德纲特意提及，很多人都以为他把相声、喜剧融入戏中，“我们不是加了新的东西，我们是用最老的东西。”观众认为郭德纲台上加的几句笑话，其实就是过去的老本子，舞台上就是这么演的，在郭德纲看来，那些戏当年为什么养活了那么多演员，就是因为这些戏好看。

　　“未出正月还是年，我向《今晚报》的读者们拜个年，祝大家新年快乐。”接受专访的郭德纲，今年的“任务”还是深耕传统文化，“很多读者、观众、戏迷的支持，让我一直有动力往前走。”

　　郭德纲也郑重手写对于《今晚报》读者的祝福：“诸事顺遂”。

　　郭德纲说

　　希望乡亲继续支持见证

　　我的根在天津，不管是相声，还是京评梆的起步，都是从这里开始的。

　　尤其是近几年，德云社、麒麟剧社在天津的演出，大家都很捧场，我们就更加愿意将更多的传统艺术展现出来。天津的曲艺戏曲氛围和观众，都是宝藏资源，是能将传统文化、艺术再次焕发新生命力的沃土。我们对传统艺术的痴心，始终如一，能把老祖宗们创造的艺术，通过努力，在这个时代重新呈现，是我们的荣幸。

　　所以说不是我们创新，我们是复古。一定先把它继承下来，恢复成当年曾经一度兴盛的场景，它到底能好成什么样，在这个基础上，我觉得有的地方可能是现在观众接受不了的，我们再调整。希望家乡父老能够继续支持、见证这样的愿景实现。

　　摄影 本报记者 姚文生