近来，中华剧院热闹非常，为期近两周的德云社“钢丝节”演出在此举行。作为系列演出的收官之作，郭德纲率德云社演员创排了笑剧《相声演义》，将于24日献给观众。

　　记者到达排练现场时，舞台上站满了熟悉的面孔，大家一改在相声舞台上的笑脸，都严肃认真地排练一场群戏。虽然很多演员只有一两句台词，有些人甚至只是在舞台背景处“溜达”，但郭德纲格外认真，一边喊着暂停，一边走上舞台直奔最后一排，调整演员的状态：“你们不是来团建的啊，你们两个人挎上，你一个人从那边来，经过他的时候该打招呼打招呼。小商贩站在这儿热情一点儿，你得主动招揽客人。”说完一遍，郭德纲回到观众席让大家从头再来，如此反反复复四五个小时转瞬即逝，一幕戏眼看着有模有样起来。

　　早在 2011年的系列庆祝演出中，德云社就曾推出笑剧《中国相声史》，但观众反响不尽如人意。烧饼参加过当年的演出，他开玩笑地表示：“我用了很长时间才把这件事忘掉，现在老恩师重拾这个剧本，是有他的执着在其中的，我们肯定得更努力更用心地排练。”

　　说起这份“执着”，郭德纲表示，此次坚持改编《相声演义》，是对相声艺术传承发展的追求：“笑剧不是我们的首创，马三立先生、常宝堃先生年轻的时候在天津就开始演笑剧，这是天津的曲艺产物，至今有将近100年历史，老先生们当时借鉴了上海滑稽戏、文明戏、评剧，甚至是京剧等形式，当时的观众很爱看。笑剧对演员要求很高，既要有舞台剧演出经验，还得会说相声唱大鼓，慢慢地就没什么人演了。”这部作品除了凝聚郭德纲重排笑剧的愿望，重新唤起观众对相声历史文化的兴趣，让相声在新时代的浪潮中找到更广阔的生存与发展空间之外，也寄托着郭德纲对师父的感情：“我师父侯耀文先生活着的时候，跟我们提过好多次——什么时候能把笑剧恢复了啊？你看现在的话剧舞台上，那些有包袱的剧目，其实跟笑剧很相似，人家都在努力，咱们说相声的不恢复笑剧说不过去。”

　　十余年后重排笑剧，郭德纲也汲取了之前的经验教训，对作品进行大刀阔斧的改编，他研究了当下观众的审美需求与喜好变化，在新版《相声演义》中融入众多新时代观众喜闻乐见的元素，提升了娱乐性。从剧情设置上，在保留相声历史文化底蕴的基础上，加入了更多贴近现代生活、引发情感共鸣的情节与笑料；在表演形式方面，结合现代舞台艺术的多元表现手法，增强视觉与听觉的冲击力；在角色方面，让更多被观众喜爱的年轻相声演员走到幕前担任重要角色，让他们塑造更能被观众理解和认同的舞台形象。

　　此次创排汇聚了德云社的中坚力量：郭德纲亲自操刀创作执导，于谦、岳云鹏、孟鹤堂、杨九郎等全力投入演出，陶阳和周九良还将在最后一幕中扮演年轻时的郭德纲和于谦。他们在排练过程中反复打磨每一个细节，从台词的精准表达到肢体动作的巧妙配合，都力求做到尽善尽美。

　　谈到“笑剧”这样虽然传统但对观众来说相对新鲜的演出形式，郭德纲对现在的观众充满信心，“笑剧对观众没有门槛，愿意获得轻松愉快感受的观众都可以来尝试。”